El teatro de Luis Sáez nos instala en otra frecuencia, Lo cotidiano se funde con lo extraño y lo previsible desaparece. Y esto lo hace de una manera brillante y desgarradora a la vez. Con una poética desdoblada, Sáez cuenta historias duras, de un ayer reciente, que no terminan de cicatrizar, Pero lo hace con la sabiduria de un maestro. Sus criaturas se comportan de una manera aparentemente normal, coloquial, pero a medida que crece la trama nos introducen en lo irregular. Se disparan diálogos y situaciones absurdas, en las que por momentos uno siente y respira la atmósfera de las obras de Beckett. Ese humor irreverente nos permite transitar historias y sobrevivir a situaciones brutales, pero plenas de poética, donde cada palabra y cada frase es la justa y nos deleitan en su devenir. Personajes devastados, tremendos, pero tremendos por lo bellos, te llevan de la mano y te adentran en el mundo de Luis Sáez, en ese mundo que hurga en las miserias humanas más silenciadas. Más desgarradoras. Otras veces, el autor va hilvanando poéticamente las ideas y las escenas de una forma tan cautivante que te arrastran a un thriller psicológico, donde el suspenso y lo inesperado juegan un papel protagónico. No se olvida tampoco de jugar con el humor negro y con las historias cruzadas. Y creo que jugar es la clave. El autor juega y se divierte con lo que le van dictando sus monstruos. Y sí, estamos en presencia de un dramaturgo con mayúsculas. Un hombre lúcido y provocador. Un hombre que de ninguna manera va a pasar desapercibido en la dramaturgia contemporánea.
 
Miguel Ángel Diani